Tim Bluckley « Overdrive

“Greetings From L.A.” de Tim Buckley

Por Erasmo Junior, em 22-07-2010 - 16h59

Depois da fraca recepção de Starsailor, Buckley esperou um pouco mais antes de gravar Greetings From L.A.. Nesse meio-tempo, aos 25 anos, ele começou a absorver as influências do jazz, funk e R&B. O compositor deixou de trabalhar com seu parceiro habitual, Larry Beckett, e passou a tocar com outros músicos que podiam se enquadrar em sua nova visão musical. Isso, somado à paixão de Buckley pelos filmes de blaxploitation, o levou a fazer um álbum carregado de sexualidade, o que significava uma enorme mudança em sua imagem de trovador ingênuo.

“Move With Me” começa com pianos alegres e trompetes menos nítidos. O vocal rude de Buckley – que, pela primeira vez, usou o contraponto de um backing vocal feminino – deita e rola nesse conto sobre sexo casual. “Get On Top” traz gemidos orgásticos, ranger de camas e ágeis riffs de jazz que lembram L.A. Woman, do The Doors. “Sweet Surrender” é marcada pela produção de Jerry Goldstein, que coloca a interpretação máscula e gritada de Buckley sobre um dolorido arranjo de cordas, como em seus trabalhos anteriores com o War. “Nighthawkin’” mostra um Buckley mais lascivo do que nunca, caçando mulheres a bordo de um táxi. “Devil Eyes” tem teclados sombrios, enquanto a faixa que encerra o disco, “Make It Right”, é uma desvairada celebração da luxúria que leva a um clímax atordoante.

A capa é um cartão-postal de Los Angeles coberta por uma névoa espessa de poluição. Na contracapa, dois retratos de Buckley com uma máscara de gás. “A mensagem que a capa tentava transmitir era a de que, mesmo nessa atmosfera horrível, pode haver uma intensa atividade musical”, afirmou Buckley em entrevista à Melody Maker. O álbum mostrou que ele estava absolutamente correto.

Move With Me:

Get On Top:

Sweet Surrender:

Make It Right:

“Happy Sad” de Tim Buckley

Por Erasmo Junior, em 12-07-2010 - 23h24

Tim Buckley morreu de overdose de heroína aos 28 anos, deixando como legado nove álbuns de composições carismáticas. Alguns foram fracassos comerciais, como o incompreendido Lorca, mas eram todos carregados de uma musicalidade instintiva que falava ao coração. “Não se trata apenas de dois minutos e 50 segundos de rock e mais rico”, disse ele, certa vez.

Happy Sad é uma reflexão sobre o amor e a lembrança, que evoca distantes avenidas e encontros à meia-noite. O álbum traz o melhor de Buckley – um romântico sem disfarces com o olhar de poeta. Com a guitarra leve e melódica de Lee Underwood e o enérgico baixo acústico de John Miller, Buckley embarca em “Strange Feelin’”, um blues solitário inspirado em Miles Davis. A voz de Buckley começa quase discordante, mas logo se harmoniza com os elementos ao redor num refrão dançante e jazzístico.

“Buzzin’ Fly”, que se tornou (para irritação de Buckley) a música mais pedida nos shows, é mais convencional, com seu refrescante tom folk fazendo um paralelo com Fred Neil, que compôs “Everybody’s Talkin’”para o filme Perdidos Na Noite. Mais representativa do estilo maduro de Buckley é a suíte “Love From Room 109 At The Islander (On Pacific Coast Highway)”. Além dos aromas e texturas da memória de um romance, a canção serpenteia por quartos ensolarados de motel e pela introspecção do violoncelo.

Ele procura uma veia mais melancólica em “Dream Letter”, um comovente lamento celta, enquanto “Gypsy Woman” evidencia a face de sua música que incomodava os críticos – os improvisos meio blues, numa tendência atonal, notáveis pelo alcance incrível da voz de Buckley. “Sing A Song For You” fecha o álbum num terreno mais seguro – uma simples canção de amor de beleza subestimada.

Strange Feelin’: